miércoles, 15 de mayo de 2013

EVANESCENCE "FALLEN" 10 AÑOS








Muy buenas. Como pasa el tiempo amigos y amigas 10 años de este disco, ya uno se siente mayor al recordar discos como este, pero había que recordarlo.

El 4 de marzo del año 2003 salió a la venta "Fallen" el primer disco de estudio de la banda estadounidense Evanescence. Tardó un par de meses en llegar a mis manos pero en cuanto le di la primera escucha estaba convencido de que este Lp quedaría para los anales de la historia. Tanto musicalmente hablando como a lo que en ventas se refiere. Pero antes de entrar en comentar todo lo que se vendió y las reacciones del público vamos a repasarlo tema por tema. 

1. Going Under. Ya empiece cañero, guitarra sucia y entra Amy Lee con reververs en las voces para que estalle en lírica con el riff a toda potencia. El pre- estribillo se vuelve magnífico para ir con ese estribillo que se te queda a la primera de cambio. Ya denota que estamos ante un rock industrial con toques góticos. Pequeño solo de john LeCompt para que retome Amy y cierre el tema. Primer Hit del disco.

2. Bring Me To Life. Piano de arranque y Amy entra en tono angelical y lírico que pone los pelos de punta. Amy sube de tonalidad a la vez que el riff de nuevo sucio acompaña para estallar todo en el estribillo, otro estribillo que vuelve a quedarse en la mente cual cuchilla. Esta vez acompañado de Paul McCoy en un dúo en la zona central del mismo que suena de auténtico lujo. Amy ya retoma a su tono normal para que Paul y ella vuelva a romperlo. En la parte final Amy se desgañita y cierra el tema. Otra salvajada de tema. 

3. Everybody`s Fool. Moddy y John inician el tema punteando la guitarra acústica para unirse el Riff cañero. Espectacular entrada a la que se une Amy mientras nos dispara el metal. Esta vez estribillo largo. A mitad de tema coros orquestales interrumpen el Riff y amy en lírica para de nuevo retomar la parte central del estribillo. Tremendo ese parón con el coro para cerrar con riff y escuchar el coro. Somos góticos coño! 

4. My Inmortal. ¿Qué decir de este tema? Piano y entra Amy con esa voz de diosa para estremecernos el corazón. A medida que avanza el tema también avanza nuestra mano para coger unos pañuelos. Voz, piano, coros orquestales, violines y violonchelos en uno. Baladón imprescindible, para todos los públicos. Enormes Ben Moddy y Amy al componer esta pieza. 

5. Haunted. Uno de los temas mas góticos del disco. Sonidos generados desde la mesa para el inicio hasta que se hace presencia de la batería. Amy entra a la vez que la guitarra. Doble punteo de Moddy para prepararnos para un estribillo atronador y un riff de altura acompañándonos en él. La parte del solo con mucho "Gua-gua" se une a la entrada de los coros orquestales con carácter góticos. Cierra de nuevo el doble punteo en un tema espectacular.

6.Tourniquet. Otro inicio muy gótico hasta que vuelve a estallar el Riff, se oye guitarras dobladas y entra amy  con distorsión en la voz. A medida que avanza el tema Amy vuelve de nuevo a su voz para estallar en un pre- estribillo maravilloso que se funde con la parte central de la pieza. El cierre con música clásica que nos recuerda mucho a películas  no tiene desperdicio. Una brutalidad sencilla y directa. 

7. Imaginary. Espectacular Amy en la entrada en tono lírico fundiéndose Riff con orquesta. Parece que nos encontramos con un tema cañero pero se relaja con la entrada de piano dejando en un segundo lado al riff. Espectacular el sonido gótico que encontramos en las guitarras hacia la parte final del tema. Ademas un tema donde la batería en las partes graves de los Riffs se hace notar cosa que en anteriores temas no destacaba tanto. Un medio tiempo muy cañero y muy rico.

8. Taken Over Me. Piano y riff sucio para entrar que frena para que Amy vuelva a deleitarnos con esa voz lírica. Amy lleva el peso del tema. Me gusta la manera de alternar piano con Riff poderoso. No necesita de más para ser un gran tema. Quizás el tema más rockero del disco.

9. Hello. Otro tema precioso con un piano que estremece y una voz de Amy que hace que quisiéramos tenerla de mujer para toda la vida. Otra balada digna de escuchar donde piano y voz se juntan para hacernos soñar. Impresionante una vez más. 

10. My Last Breath.  Inicia bombo y caja para que violín y riff se fundan en uno. Tema con toques de Nu Metal y bastante rockero donde Amy vuelve a subir de tonalidad en la parte del estribillo. Un tema sin alardes no llama la atención como otros pero no baja el nivel. 

11. Whisper Inicia con un riff magnífico muy heavy Amy vuelve a cortarlo con su voz. El tempo del tema es lento en la parte del pre-Estribillo donde se pueden volver a escuchar los coros góticos marca de la casa. Tremendo los violines y las orquestas que suenan en la parte central del tema mientras Amy “Rapea” Muy de Nu metal esa parte pero que queda que ni pintado para retomar Riff y coros más presentes que en la parte inicial. Otra rica mezcla de estilos y un gran tema para cerrar el redondo. 

Así es como veo yo el disco musicalmente hablando luego las letras son maravillosos obra del grandioso Ben Moody, Amy Lee y David Hodges este último abandonó la banda poco antes de lanzarse el disco debido a que quería hacer un rock más cristiano. La producción del álbum como hemos dejado entrever es fantástica haciéndose notar cada instrumento cuando es necesario.  

El álbum fue todo un boom como ya sabéis, la gente por aquella época estaba un tanto desacostumbrada a este tipo de música y a estas voces femeninas maravillosas por lo tanto en ese año 2003 mucha gente se volvió gótica y llevaba un estilo similar al de Amy lee. Aun en día todavía se pueden ver esos estilos de vestir.

Tanto Boom que fue número uno en estados unidos arrasando en ventas y en gran parte de Europa países que están acostumbrados más a este tipo de música, acogieron el disco como se merece. Ha vendido en torno a los 17 millones de ejemplares y uno de los discos con más ventas de la década pasada. Sin duda lo merece, ese dato se debe a que sin duda es uno de los mejores discos facturados de la década pasada. Lastima esa abrupta salida de Ben Moody a mitad de la gira. Que bien es cierto que se pudo sustituir en directo pero no así en el estudio. Ben es una de esos cracks pocos reconocidos y un músico de una altura increíble y sobretodo un gran compositor que ahora no tiene la banda. Escuchen si no su disco del 2009 “All For This” un disco poco comercial pero con una calidad musical tremenda y una voz muy personal. Aun tengo una gorra muy del estilo Ben como las que él suele llevar. Suerte que Amy Lee sigue en un estado vocal tremendo y evanescence sigue facturando buenos discos pero nunca como este Falle y ese duo Ben-Amy que en el estudio daban muchos frutos como hemos podido comprobar y comprobamos 10 años después.

Tuve la oportunidad de verlos en el Festimad del año 03 creo que fue en torno a mayo o junio. de las fechas tengo lagunas pero de lo que no se me olvida es que fui a verlos casi en exclusiva a ellos y estuvieron a la altura interpretando prácticamente todo el set list de este disco y sonando muy bien, si bien es cierto que las orquestaciones no se escuchan como en el disco pero los músicos estuvieron geniales y la gente así respondió. Mogollón de gente para verlos y como decía muchos con “las pintas” que llevaba Amy Lee. La chavaleria completamente loca con el grupo. Dieron un buen show. 

Hasta aquí este recordatorio, muchos recuerdos de esa época se me vinieron a la mente al escribir esto, como cambia la vida en 10 años... Pero lo que no cambia es que si te pones Fallen de evanescence te sigue pareciendo lo que es. Una obra maestra que perdurará en el tiempo. 10/10


Vídeos
















martes, 5 de febrero de 2013

EL ULTIMO DESAFÍO






Casi 3650 días después de su ultimo film como protagonista, una carrera política entre medias y dos apariciones en Los mercenarios Arnold Schwarzenegger volvía a primera linea de parrilla protagonizando "El Ultimo Desafío"

Arnold se da la mano en su retorno con el celebre cineasta coreano Kim-Ji-Woon en su primera producción en Estados Unidos. El austriaco interpreta al Sheriff Ray Owens, un Sheriff retirado de la acción acción en Los Ángeles para vivir plácidamente en un pueblo cercano a un paso  fronterizo con México. Esa calma se ve interrumpida cuando un narcotraficante escapa de la ley y huye en esa dirección.

La primera media hora es algo lenta pero sirve para introducirnos de lleno a los personajes. Llama la atención el papel de Arnold y si te pones a pensar parece una especie de Commando retirado (Celebre film de acción que protagonizó Schwarzenegger en 1985) Con una auto-parodia de su personaje que le da al film un punto cómico de muy buen gusto. Salvando las distancias personalmente me recuerda al Film de su amigo Clint Estwood en Gran Torino. Arnold se ve acompañado de un reparto que ayuda a que el peso de la película no caiga por completo en los hombros del austriaco. Así encontramos a Luis Guzmán como ayudante del Sherrif. Un Luis que está sublime repartiendo el peso cómico de la película con el archiconocido por sus locuras en Jackass Johnny Knoxville que realiza un papel a la medida de él. El loco del pueblo, que resulta que es un gran aficionado a las armas. Luego está Rodrigo Santoro y Jaimie Alexander interpretando a Frank Martinez y Lewis Dinkum, pareja que no pasa por su mejor momento pero que se unen a la hora de ayudar al Sheriff a detener a Gabriel Cortez, interpretado por mi compatriota Eduardo Noriega. Un villano que a mi no me consigue enganchar no por la actuación de Eduardo, que hace lo que se le pide, si no por no estar prácticamente desarrollado. Se pasa prácticamente todo el metraje de la película conduciendo un coche a 200 Km/H. y Luego tenemos al gran Forest Whitaker como el agente John Bannister. Otra papel que no tiene ninguna trama y da rabia teniendo en cuenta la capacidad interpretativa de Forest que se pasa más de medio film hablando por teléfono y advirtiendo a las autoridades de lo que se le viene encima al pueblo fronterizo de Sommerton.





Como decía al principio la media primera es lenta y sirve de introducción pero la película, por suerte esta bien desarrollada y empieza a enganchar para no soltarte hasta el final con momento dramático incluido cuando un agente amigo del Sherrif muere tiroteando. Rápidamente se me vino a la cabeza Daño colateral donde se puede ver por momento a un Arnold Dramático  En la butaca me dio la sensación que el final es tanta desajustado  tarda mucho en producirse los hechos (La llegada del capo a la frontera) y Luego pasan muy rápido  eso sí sin necesidad de bombardeos y disparos que no llevan  a ninguna lado, la acción justa y necesaria para ello. Con un final épico pero a la vez esperado.


CONCLUSIÓN

Arnold vuelve cargado de acción, auto-parodia y volviendo a empuñar toda clase de armas casi 10 años después mostrándose muy inteligente a la hora de elegir su papel de vuelta y volviendo a llenar el cine con ese carisma que a mi y a muchos nos marcó. Bien rodeado con un reparto a su medida haciendo que luzca su personaje y excepto en los dos casos anteriormente citados con bastante peso en el Film. Una lastima su estreno en la taquilla usa con apenas 6 millones de recaudación en su primer fin de semana, pero creo que desde el punto más objetivo posible el Film merece una oportunidad. Arnold a vuelto y vuelve para quedarse. Citando una frase de un fan "No tiene trono ni reino ni nadie que le comprenda pero sigue siendo el rey. No le falta razón. 




8/10 

miércoles, 2 de enero de 2013

ADELE LIVE AT THE ROYAL ALBERT HALL



Muy buenas y feliz año a todos. Hoy volvemos después de un par de meses de ausencia para  hacer una pequeña review- recomendación sobre un DVD  muy interesante. Estamos hablando del Live At The Royal Albert Hall de Adele. Lanzado hace más de un año pero creo que merece la pena recomendar esta maravilla.

El teatro histórico de Londres abarrotado  para recibir a la que ahora mismo es una de las mejores voces de la música con dos discos de estudio que ya son míticos y con una pose de dama que a su edad asusta.17 temas incluye el DVD repasando  sus dos obras “19” “21” a esto se le incluye dos versiones. I Can’t Make You Love Me” de Bonnie Raitt y” If It Hadn’t Been For Love” de The Steeldrivers

Se puede ver a una Adele entusiasmada, un tanto nerviosa por la cantidad de gente que se congrego a verla pero a destacar el derroche de  simpatía, humildad y un gran sentido del humor británico que saca a escena entre canción y canción. Luego musicalmente son más de 90 minutos de pura magia, de puro Soul, New jazz, Pop, Blues. 
A esta mujer le puedes poner cualquier tema que lo saca Adelante. Impresionante la exhibición vocal que se marca con las 17 piezas bien seleccionadas que nos entrega en este especial concierto. Otro punto a destacar es la comunión de Adele con su banda. Formada por más de 11 músicos que hacen que el directo suene exactamente como los discos. Otros artistas usan reverb en la voz para salvar un tema de estudio. Está señora no lo necesita ni en estudio ni en vivo y claro, los allí presente se lo agradecen con una ovación a su maestría en cada canción.

El glorioso Track list
Hometown Glory 
I'll Be Waiting 
Don't You Remember 
Turning Tables 
Set Fire To The Rain 
If It Hadn't Been For Love 
My Same 
Take It All 
Rumour Has It 
Right As Rain 
One & Only 
Lovesong 
Chasing Pavements 
I Can't Make You Love Me 
Make You Feel My Love 
Someone Like You 
Rolling In The Deep  


Luego como extra tienes un documental de unos 10 minutos donde se puede ver a Adele preparándose para el Show. Una Adele intima, acompañada de su perro haya donde va y comentando la expectación que había levantado con dicho concierto. El DVD viene acompañado de un CD con el audio del concierto.
 Un gran regalo para estas fechas, un regalo histórico de una gira histórica y de una princesa musical que parece no tener techo. Si tienes sus dos discos de estudio estas tardando en hacerte con este maravilloso live y si es posible en Blue-Ray mejor que mejor. Un regalo musical que tus oídos agradecerán.



miércoles, 10 de octubre de 2012

FCBARCELONA REGAL VS DALLAS MAVERICKS











Buenas! Como algunos de vosotros ya sabéis nos cogimos el avión y nos fuimos destino Barcelona para disfrutar de un día de NBA, dentro de la Europe Live 2012 que enfrentaba a los Mavs frente al Regal Barça.

Tenia mucha curiosidad en poder disfrutar de lo que se suele montar en Barcelona capital de España en lo que a NBA se refiere, y que mejor comprobarlo que estando allí. Sobre las 19:00 llegamos a la Fan Zone que habían montado a pocos metros de la plaza España, allí pude comprobar el buen ambiente de basket que se vive por esa gran ciudad y como la NBA vende el producto de una manera genial. Distintos juegos con recompensa, todas las camisetas, curiosidades, como poder compararse de altura y manos con dos grandes como Derrick Rose o Dirk Nowitzki, carteles y estampas de jugadores leyenda como Magic Jhonson, Larry Bird o Hakken Olajuwon e incluso un panel para mandar un mensaje de apoyo y recuperación al MVP de los Bulls. Todo ello con un gran ambiente de baloncesto, muchas camisetas y gente disfrutando de este maravilloso deporte.

Sobre las 20:00 estábamos ya por los alrededores del Palau Sant Jordi. Prontito, para no perdernos ningún detalle. Una vez dentro del Palau distintos puntos de ventas de Merchandising con temas relacionados con el partido y camisetas y gorras de otros equipos. Eso sí, a precios desorbitados. Una cosa que no esperaba y me resulto curioso es que había un puesto localizado en el interior donde te publicitaban y te vendían el League pass y que mejor manera de venderlo que regalándote algo a cambio. por dar tu correo para que te envíen información una mochila-Bolsa del League pass con el logo de la NBA. Estos americanos! cuanto tendrían que aprender por aquí a saber vender un producto.

EL PARTIDO
A las 21:00 arrancaba el encuentro previo calentamiento y previas presentaciones de los equipos. Pero llegaba lo peor, se anunciaba minutos antes del encuentro que Dirk Nowitzki seria baja por una molestia en la rodilla. ya me parecía raro que no estuviese en el calentamiento, pero no creía que fuera a causar baja. Imaginaros la gente como se quedo al conocer que la estrella alemana no jugaría el partido, el palacio al unisono abucheando y quejándose por ello y pongo un ejemplo de un espectador al que pude escuchar decir: "Joder porque he pagado la entrada sino me iba" Entiendo que una figura como  Dirk no juegue el partido pero que no haya hecho el más mínimo gesto de cariño o saludo a la grada... 
No voy a ser yo quien critique al Alemán con tantas noches de gloria que nos ha dado.

En cuanto al partido los Mavs empezaron bien, aprovechando la desconfianza que arrastraba el Barca con buenas acciones de dos jugadores que me dejaron buenas sensaciones en los Mavs. Elton Brand y el incombustible Shawn Marion que en ausencia de Dirk es él el que da el paso adelante. algún vuelo del mítico Vince Carter que ya está para pocos trotes pero siempre es gratificante verle, aunque se cargo de faltas al principio del juego. Se nota que el Barça ya esta en competición, aunque no la haya empezado de la mejor manera, en ciertos aspectos del juego se nota, esquemas defensivos y saber donde esta tu compañero en el momento del pase. así el Regal se fue por delante en el marcador 42-40 al descanso.

El Barça salio enchufadisimo en la segunda mitad.En el tercer cuarto en concreto reventó el partido. Defensa asfixiante y se a ello le añadimos que Michael y Navarro veía el aro como una piscina pues más si cabe, lo Mavs en este tercer cuarto parecían el equipo europeo.La gente con lo que estaba viendo, parece que se animo un poco más. +18  de ventaja para el Barça, había gente del Regal que no se lo creía.

Dallas no podían dar esa imagen y salieron fuertes en defensa presionando en todo el campo y robando balones consiguieron ponerse a 6 pero navarro desde la linea de tres finiquito el partido demostrando la clase que atesora dejando el marcador en 99-85.

Como comentaba antes he visto a los Mavs con falta de rodaje y teniendo en cuenta que el roster campeón a desaparecido casi por completo y que esté año han incorporado a hombres nuevos pero talentosos. Donde encontramos a Chris Kaman que puede aportar mucho a los dos lados de la cancha. O.J Mayo jugador que a mi personalmente me gusta, les puede aportar intensidad defensiva en ciertos momentos y siendo capaz de liderar al equipo o incluso Elton Bran llegado de 76ers que ayer realizo un buen partido aunque algo fallón en el tiro. Pienso que se clasificaran para Playoffs pero que no tardaran en caer. En cuanto al Barça sin duda tiene una plantilla compensada, fue un honor volver a ver a Jasikevicius en vivo, aunque con un roll en el equipo que no será el de temporadas pasadas. Si Navarro y Michael están al nivel harán cosas importantes.

Conclusión
Se pasó un grandisimo día por Barcelona, cargado de NBA. con muy buen ambiente, es cierto que fue una decepción no ver a Dirk pero creo que no empaña el buen gusto que me dejo a Baloncesto. Ademas lo cubrimos para el programa @Espacio_NBA con fotos al instante y varios vídeos que podéis ver en el facebook del Programa. Estar atentos! I LOVE THIS GAME SEÑORES!



lunes, 3 de septiembre de 2012

MICHAEL JACKSON: BAD 25 ANIVERSARIO.





Muy buenas amigos, el pasado 31 de agosto se cumplían 25 años de la salida al mercado de “Bad”,  uno de esos discos de Michael Jackson que le hicieron ser leyenda viva, y que menos que recordarlo con esta entrada especial comentando tema por tema este sagrado disco.

1.       “BAD” empieza con una base Fucky, sintetizador y ritmo machacón, entra Michael en un tono medio hasta que llega el estribillo, para decirnos lo malo que somos. A medida que avanza la canción más instrumentos y sonidos acompañan a Michael, producción grandísima de la mano de Quincy Jones. La parte final con Michael y el coro parece que nos inviten a bailar y a pasarlo bien. El video simplemente espectacular con un Michael con un traje que deja la boca abierta, con colaboraciones de la talla de Wesley Snipes y una coreografía mítica. Imperdible tanto el vídeo como la canción.

2.       “.THE WAY YOU MAKE ME FEEL” auténtica base de pop que recuerda a los inicios de Billie Jean, teclado y Michael entra en su tono característico, Jackson lleva el peso del tema junto con la base que no cambia en toda la duración. Imposible no mover el pie durante esta canción marcando el ritmo que lleva. Michael y su parafraseo en las voces ponen los pelos de punta.  No creo que diga una barbaridad, pero creo que están entre las grandes canciones del pop de toda la historia. Otro vídeo para tenerlo muy en cuenta, Michael nos regala un clip donde se marca de nuevo una corografía fantástica, un clip muy bien ambientado con una estupenda fotografía y un atuendo clásico con esa camisa azul.

3.       “SPEED DEMON” Arranca con una moto, base funcky y producción en cuanto a sonido un poco sobrecargado que estalla en el estribillo, Michael utiliza un tono rasgado hasta entonces poco utilizado.  En un momento del tema Michael tira de falsete, cosa que despista un poco teniendo en cuenta el tono. Bajo mi punto de vista este es el tema más flojo del disco, no obstante no deja de ser un buen tema pero sin estar a la altura del resto del LP.

4.       “LIBERIAN GIRL” Arranca con sintetizador, base rítmica y xilófono y entra Michael, un Mike reconocible al instante con una voz en balada fantástica, en el estribillo Michael y el coro nos transportan a otro mundo, la base no cambia en todo el tema y no le hace falta, la voz es la que lleva el peso. Al final Michael estalla y el coro le sigue en un final de tema que pone los pelos de punta.  En el vídeo se puede ver a todos los amigos de Michael Jackson como si estuvieran realizando una película, pero al final es Michael quien los dirige, David Copperfield, Steven Spielberg, Jhon Travolta.

5.       “JUST GOOD FRIENDS” Funcky para parar un tren, y un bajo que se hace presente durante todo el tema. Dueto junto con el gran Stevie Wonder, simplemente una exhibición vocal de ambos, parecía que estaban en  un duelo por ver quién cantaba mejor. Como digo una temazo de funcky con un final superior de ambos artistas.

6.       “ANOTHER PART OF ME” Canción pop estilo Michael con ritmo constante y apareciendo bajo y trompeta para amenizarla. Michael la ejecuta de manera sublime, sus clásicos “HI-HI” más presentes que nunca. Maravilloso tema.

7.       “MAN IN THE MIRROR” Medio tiempo pop, y una de las canciones más importantes del disco.  Michael como siempre la ejecuta de manera fantástica, el coro de nuevo adquiere protagonismo según transcurre la canción, para que Jackson y el propio coro estallen en la parte final. Mágico tema.

8.       “I JUST CAN´T STOP LOVING YOU” Este sería el primer sencillo del álbum. Baladón donde los haya a dúo con Siedah Garrett. Michael es capaz de poner los pelos de punta con su interpretación, cerca del susurro en algunas partes.  Siedah cumple con creces en una de las baladas más importantes en la carrera de Jackson.  Comentar también que hay una versión en Español, “Todo Mi Amor eres tú” que hace babear escuchar a Mike interpretando este tema en nuestro idioma.

9.       “DIRTY DIANA” Nos encontramos con la pieza rockera del disco, sintetizador para abrir el tema y Riff lento del invitado a la guitarra. Steve Stevens, una vez en el estribillo el riff se hace más potente y Michael lo ataca rasgando la voz, sigue en esa línea durante todo el tema.  Stevens esta perfecto a la hora de hacer vibrar la guitarra y Jackson con una emocionante interpretación, sobre todo al final de la canción donde Steve hace vibrar la guitarra y Michael se desgañita en la parte final. Temazo de altura. El vídeo muestra lo que podría ser una interpretación en directo del tema, con público grabado dentro del “Bad Tour” el clip nos hace una idea de lo que podíamos ver en directo durante la interpretación de la canción.

10.   “SMOOTH CRIMINAL”  Que decir de este tema, simplemente una obra maestra. Batería con ritmo lineal, una línea de bajo mítica y un Michael que nos apabulla con la interpretación del tema, tirando de rasgado, de tonos fuertes, de falsetes… Estalla cuando llegamos a la mitad de la pieza haciéndola épica. Uno de los hits más grandes de Jackson.  Y del vídeo ni hablamos, entre los mejores clips de la historia de la música. Michael se convierte en un gánster que  entra a un bar y no deja títere con cabeza a base de baile. Un baile y una coreografía de otro mundo, donde se puede ver el paso Anti-gravedad.

11.   “LEAVE ME ALONE” Y con esta pieza se cierra el álbum. Un tema R&B con toques de Funcky. Michael cantando majestuosamente como durante todo el álbum,  a destacar bastante la letra del tema donde Michael se ríe de todos los rumores que por aquel entonces y hasta el día de su muerte no dejaron de cesar. Grandioso tema para cerrar el LP.  El video es un tanto extraño, Michael se monta a bordo de un cohete y hace un viaje donde se puede ver cosas de su vida e influencias, y sobre todo grandes mensajes subliminales hacia la prensa, con grandes efectos que para la época no estaban nada mal. El video gano un premio Grammy.

En las ediciones especiales que salieron en el 2001 vendría con una pista de audio de Quincy Jones(este sería el último disco que él produciría)  dos temas inéditos como “Streetwalker” Y “Fly Away” y la versión en español de “I Just Can´t Stop Loving You”

En la edición Box Set del 25 aniversario se puede encontrar esto:
- CD 1: Álbum BAD original remasterizado.
- CD 2: Material grabado en el estudio privado de Michael Jackson en Hayvenhurst. Incluye temas inéditos, las primeras maquetas de canciones del álbum y de otras que no aparecieron, nuevos remixes hechos por DJs y productores reconocidos internacionalmente.
- CD 3: Audio del concierto de Wembley. el 16 de julio de 1988.
- DVD: El legendario concierto completo de Michael Jackson en el Wembley Stadium el 16 de julio de 1988. Fue una de las siete noches que Michael actuó en el emblemático recinto londinense en una serie de conciertos a los que asistieron más de 500.000 personas. El DVD se ha extraído de un VHS copia personal de Michael Jackson, descubierto recientemente y que es el único ejemplar existente conocido de la filmación del concierto. Las imágenes han sido restauradas, lo mismo que la alta calidad del audio.
- MATERIAL EXTRA: Esta edición incluye dos libretos con fotos inéditas de las sesiones de grabación del disco, del concierto y de los vídeos, así como la portada original de álbum, dos pósters y otros extras.


CONCLUSIÓN
Un disco absolutamente imprescindible. Para quien le guste la música debe escuchar este LP, para entender lo que era una voz maravillosa, unas ejecuciones de las canciones sublimes y unas composiciones y unos videos que jamás serán superados. A un servidor jamás le cansaran estas obras maestras. WHOS BAD?  10/10

Vídeos del Álbum